TOP FIVE BERNARDO BERTOLUCCI
Por Nicolás Salas
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El polémico y galardonado director italiano, Bernardo Bertolucci, falleció a los 77 años luego de una batalla contra el cáncer. En una carrera cinematográfica que se remonta desde principios de los años 60, Bertolucci se convirtió en una figura clave de la extraordinaria nueva ola italiana (junto con Antonioni, Fellini y Pasolini), pero que, a diferencia de estos, realizó una exitosa carrera a gran escala, ganando nueve Oscar por “The Last Emperor” en 1987, incluyendo mejor película y mejor director para Bertolucci.
Su obra “El conformista” marcó el comienzo de su colaboración con el director de fotografía Vittorio Storaro. Juntos, la pareja crearía una serie de obras maestras visualmente seductoras, incluyendo “The Spider's Stratagem” (1970), “Last Tango in Paris” (1972) y “1900” (1976). Last Tango, protagonizada por Marlon Brando y Maria Schneider, hizo que Bertolucci fuera reconocido internacionalmente, permitiéndole reclutar un elenco de alto perfil, incluyendo a Robert De Niro, Gérard Depardieu y Burt Lancaster, para su épica de 300 minutos.
No todo fue color de rosas para su carrera. En 2016 estalló una controversia sobre el grado de consentimiento de la actriz Maria Schneider para la infame escena de la "mantequilla" de “Last Tango in Paris”, después del resurgir de un video en el que Bertolucci admitió que él y Brando no le informaron a la actriz los detalles de la escena propuesta. Sea como fuese, dos veteranos del cine abusaron de su estatus laboral para que su novata compañera de trabajo lograr una improvisación y mejor actuación, a costa de ella misma.
Desde Manso Cine priorizamos la obra artística y te traemos un TOP FIVE, con sus mejores trabajos.
5. THE DREAMERS (2003)
Enmarcada en los sucesos del mayo francés, cuenta la historia de Matthew, un joven estadounidense que vive en París como estudiante de intercambio. En medio de los disturbios conoce a dos hermanos, Isabelle y Theo. El trío explorará emociones, sexualidad e ideales en partes iguales. Lo valioso de la cinta es el fiel retrato al pensamiento de la época y el homenaje a otras obras de arte como la escena del museo de “Bande à part”. Excelente e hipnótica actuación de Eva Green.
4. NOVECENTO -1900 (1976)
Hay pocas películas que afirman tanto la capacidad del cine para fijar e inmortalizar la historia de la humanidad como lo es ‘Novecento’. Este drama hace un complejo recorrido político y social por la Italia del siglo XX y nos narra la lucha del movimiento obrero italiano de 1901 a 1945. Además de contar con un reparto de lujo (Robert de Niro, Gerard Depardieu o Burt Lancaster), describe con precisión el auge y la propagación del fascismo en la Europa de primera mitad de siglo.
3. LAST TANGO IN PARIS (1972)
Una joven parisina (Maria Schneider) comienza un sórdido romance con un adulto hombre estadounidense (Marlon Brandon), quien establece que esta relación clandestina se basará solo en el sexo. Esta película es un retrato de la soledad entre dos personas sin nombre que conectan de forma animal y desesperada, relatada de forma lenta y serpenteante. En resumen, aunque la cinta busca la provocación y el escándalo, es una magnífica obra de cine, que actualmente se ve muy diferente a la luz de las revelaciones sobre la forma en que Schneider fue maltratada y manipulada por su coprotagonista y director.
2. THE LAST EMPEROR (1987)
Biopic sobre la dramática historia de Pu Yi, el último emperador chino, de cómo nació para gobernar un mundo de antigua tradición, pero no fue preparado para nuestro mundo de constante cambio. La cinta muestra un mundo de contrastes en el que reina, pese a su belleza, la soledad del príncipe: joven ocioso y aburguesado; anciano arruinado perdido en la inmensidad de la población. Ganadora de 9 Oscar y reconocimiento mundial para Bertolucci en este magnífico viaje a otro lugar y a otro tiempo. Nada supera el espectáculo de la Ciudad Prohibida (donde la película fue filmada)
1. THE CONFORMIST (1970)
Basada en la novela de Alberto Moravia, narra la historia de Marcello Clerici, un hombre que se enrola en los servicios secretos del partido fascista y se muestra dispuesto a combinar su luna de miel en París con un atentado contra un exiliado político italiano que había sido profesor suyo. Esta obra maestra de Bertolucci tuvo una enorme influencia en el cine estadounidense en la década de 1970 en cuanto a estilo y la insidiosa sugerencia de que el "héroe" de una película podría estar tan comprometido moralmente. Estuvo nominada al Oscar a mejor guion adaptado.
“ME GUSTAN LOS FINALES AMBIGUOS, PORQUE ASÍ ES EL CURSO NATURAL DE LA VIDA”
